Anmeldelse af ‘The Symphony of Dance’: Slick Doc om Derek Hough og kone

Hvis du kommer ind på Jason Bergh’s Dansens symfoni med en allerede eksisterende investering i Derek Hough og Hayley Erberts kærlighedshistorie, den sundhedsrelaterede afsporing af deres 2023-turnéshow og hendes efterfølgende bedring og tilbagevenden, er det sandsynligt, at dokumentaren vil reducere dig til en sprudlende vandpyt.

Det er mere end sandsynligt, at selvom du aldrig har set Houghs konkurrencedans, hans Emmy-vindende Dans med stjernerne bidrag eller Erberts Så du tror, ​​du kan danse løbe, Dansens symfoni vil generere i det mindste nogle tårer. Det er unægtelig følelsesmæssige ting. Men det er mindre en kærlighedshistorie end en reklamefilm for en kærlighedshistorie, med en spilletid – 110 minutter – det er minimum 20 minutter for lang og det ene selvforkælende triumferende sentimentale klimaks efter det andet. Filmen unddrager sig at tage fat på så mange fysiske og psykiske komplikationer, at den får noget, der åbenlyst var utroligt svært, nogle steder at se utilfredsstillende ud.

Dansens symfoni

Bundlinjen

Fyldt med følelser, kun noget af det tjente.

Mødested: Tribeca Festival (Spotlight+)
Direktør: Jason Bergh

1 time 50 minutter

Dokumentarens titel er taget fra showet i 2023, hvor Hough og Erbert, hans nye kone, undfangede sammen på en eller anden måde, som filmen ikke ønsker at forklare ud over at give hende masser af kredit. Showet kom på vejen blot måneder efter deres bryllup, hvor alle involverede så det som en triumf, som Hough var dybt investeret i både kreativt og økonomisk.

Så, ved en optræden i december 2023, stødte Hough og Erbert hovederne under showet. Ingen tænkte noget over det med det samme, men Erbert gik fra en alvorlig hovedpine til at kollapse bag scenen. Hun blev hastet til et hospital, diagnosticeret med et subduralt hæmatom, og en kraniotomi blev straks udført, hvilket reddede hendes liv.

Fire måneder senere var Hayley klar til at danse igen, og Derek var klar til at få genoptaget sit show igen, men ingen var helt sikre på, om hun virkelig skulle vende tilbage for at optræde så hurtigt efter en hjerneoperation.

Hvis du tænker Dansens symfoni er en kompleks og grov udforskning af rehabilitering, traumer og usikkerhed, det er den helt sikkert ikke. Det hele handler om kærlighedens kraft og dansens kraft. Det betyder, at selvom Hayleys kirurg dukker op for at forklare “subduralt hæmatom” til enhver seer, der aldrig har set et eneste afsnit af The Pitt, Hus, ER, St. Andetsteds, Scrubs, Greys anatomi eller noget andet medicinsk drama, stopper ingen for at sætte en læge på kameraet for at tage stilling til, om Hayley faktisk burde genoptage dansen fire måneder efter en nærdødsoplevelse, som om “Vi har EMT’er backstage” besvarer enhver bekymring.

Dette er ikke en dokumentar, der vil have dig til at have opfølgende spørgsmål. Faktisk er det ikke en dokumentar, der vil have dig til at have indledende spørgsmål. Det handler om tro og følelser, og hvis du tænker: “Hvad med den helbredende kraft af faktisk medicinsk behandling og bedring?” det er tertiære og kvaternære dele af processen.

Der er en fantastisk dokumentar om et kunstnerisk geni, hvis liv bliver vendt på hovedet af hans kones medicinske katastrofe, der bygger til et magnum opus med ordet “Symphony” i titlen – men den dokumentar er Amerikansk symfoniMatthew Heinemans film om Jon Batiste, sat på baggrund af konen Suleika Jaouads leukæmibehandlinger og Batistes forberedelser til en en-nat-forestilling kaldet “American Symphony” i Carnegie Hall.

Hvorimod Heinemans film brugte sin utrolige adgang til det centrale par til at fange øjeblikke, der fremstår som smukt og ubehageligt intime og uiscenesat, Bergh (Den største kærlighedshistorie, der aldrig er fortalt) bruger sin adgang til at gøre alting smukt og helt for konstrueret.

Det er et valg at koncentrere sig om, hvor dejligt og ungdommeligt hovedparret er, at slutte sig til opsvinget, der allerede er godt i gang, og ikke dvæle i den nærmest tragedie. Selvom der er scener på hospitalet, der er svære at se, scener med desorientering og smerte, ønsker Bergh at komme igennem det så hurtigt som muligt, for at komme til det punkt, hvor Hayleys hår er vokset tilbage til et indtagende nissesnit, og han kan skyde hende udelukkende fra den side, hvor du aldrig ville vide, hvad hun havde været igennem. Var der punkter i hendes bedring, hvor hun var langsom eller klodset, eller hendes dans manglede ynde? Det er ikke det, Bergh vil vise.

Nogle seere vil være mere end en smule taknemmelige for, hvor hurtigt Symfoni springer fra “skræmmende” til “dybest set fint”, selvom det føltes mærkeligt og uopnåeligt for mig. Ja, Derek oplever skyldfølelse over at svigte sin partner, som blev såret under hans vinger. Hun bliver ved med at berolige ham. Alt ufuldkomment (inklusive om deres forhold, der startede som et af arbejdsgiver/medarbejder, er problematisk på nogen måde) bliver hastet igennem og lavet til at se kommercielt glansfuldt og magasinklart ud. Meget af virkeligheden går tabt i de tætte og personlige scener, hvor Hayley og Derek uddyber dokumentarens temaer så grundigt, at det føles grundlæggende scriptet, eller i flere scener, hvor Hayley tager sentimentale bade eller bruser på en måde så kunstig, at formålet må have været en udrensning af hendes sjæl snarere end hendes krop.

Ville der være lige så meget omhu ved at filme selve dansen. Hvis de sidste 30 minutter af Dansens symfoni var blevet smukt fotograferet og redigeret optagelser af selve showet, med Derek og Hayley i front og i midten, ville jeg have tilgivet de intetsigende biografiske skitser af hver danser, det antal gange, Derek siger, at temaet for showet – og, uudtalt, men smerteligt indlysende, dokumentaren – er “kærlighed”, og den skælvende klima, som Ali Helnwein har skabt i, hvilket plager og partiture har skabt. tænk, “Nå, vi nåede i det mindste den lykkelige slutning.” I stedet er der mere snak om dansens helbredende kraft end optagelser af disse helbredte og helbredende mennesker, der danser.

Det er en komplementær og gratis dokumentar, der kan gøre selv kynikere grædende, men i sidste ende er den bedst egnet til seere, der allerede har set showet og allerede kender disse mennesker, deres historie og dens lykkelige slutning.

Leave a Comment