Kredit: Far Out / Joe Perry
Alt, hvad Joe Perry nogensinde har spillet, skulle næsten være anden natur for ham, før det kom på scenen.
Mange af de bedste Aerosmith-sange er til en vis grad baseret på feel, og selvom alle kan lide at samle dem med de andre hårde rockbands i verden, som The Rolling Stones og Led Zeppelin, lagde de meget mere vægt på groove, hver gang de startede melodier som ‘Walk This Way’. Det var den stil, de selv var banebrydende for, men det tog Perry et stykke tid, før han ramte den samme slags disciplin, som Steven Tyler havde i deres tidlige dage.
For lige så meget som Perry kunne lide ideen om at udpumpe gode riffs, var Tyler den, der slog pisken, når de lavede deres sange. Forsangeren havde brugt år på at finde det band, han ville have, og selv da han så ud til at have det, ville han ikke lade bandet ligge hele dagen og vente på, at inspirationen slog til. Alt skulle lyde perfekt, men nogle gange falder de bedste præstationer også ud af himlen.
Jeg mener, ‘Movin’ Out’ er det perfekte eksempel på, hvorfor den mentalitet fungerer så godt. Perry kom med sangens centrale riff, da han og Tyler sad på en vandseng, og selvom selve sangen var ru i kanterne, gjorde det ikke noget. Dette var den første autentiske Aerosmith-sang, og i betragtning af hvor glad Tyler var, da han var færdig med den, føltes det som om, de havde født deres første musikalske barn.
Hvilket ikke rigtig kan siges om resten af deres debutalbum. Selvom det er hjemsted for flere fremtidige Aerosmith-hits som ‘Mama Kin’ og ‘Dream On’, føles hele albummet en smule mere forhastet i forhold til, hvad de ville lave senere. Tyler var drivkraften bag at skrive de fleste af sangene, og selvom han har en unik stil, var Perry mere ked af at høre, hvordan hans guitar lød, da han fik den sidste trykning af albummet.
Alt lød stramt nok, men med tanke på hvad Legetøj på loftet og Klipper ville fortsætte med at lyde som om, Perry ikke rigtig følte, at albummet repræsenterede alt, hvad bandet kunne gøre, og sagde: “Jeg tror ikke, nogen af os kunne lide det på det tidspunkt. Vi troede, at vi havde en idé i vores hoveder om, hvordan vi troede, det ville lyde, men vi var alle ret naive med alt, inklusive arbejdet i studiet. Så da jeg lyttede til den plade i årevis, ville jeg ønske, at min guitarlyd havde spillet bedre, så ville jeg ønske, jeg havde spillet bedre. anderledes’. Men efterhånden som bandet blev bedre, og vi indspillede den anden plade og den tredje plade, ændrede tingene sig for os.”
Men det største problem med albummet og endda med bandets optrædener er Tylers stemme. Misforstå mig ikke: Steven Tyler er en af de største frontfigurer, der nogensinde har levet og kunne nemt have sat sig på en klinik i, hvordan man skriger som en banshee, men når man lytter til ham på denne plade, er han stort set uigenkendelig. Han gik for langt ind i bluesagtigt territorium, og han endte med at lyde som det, Kermit the Frog ville lyde som, hvis han var lidt mere grusom.
Så da offentligheden hørte dette for første gang, er det ikke noget stort chok, at bandets label endte med at sætte al deres tro på Bruce Springsteen i stedet. ‘The Boss’ var en, der sang med overbevisning, hver eneste gang han lavede en plade, og man kunne mærke, at ‘The Bad Boys From Boston’ stadig var lidt våde bag ørerne og ikke lige var klar over, hvad de lavede på deres første go-around.
Deres arbejde blev skåret ud for dem, da de kom på vejen for deres rekord, men det var med til at give dem lidt mere dybde som entertainere. De kunne ikke altid få det til at fungere på deres plader, men hvis de blev ved med at finpudse deres færdigheder live en aften ad gangen, var deres ‘Blue Army’ nødt til at komme til dem på ingen tid.
