En løbende teori: De unge længes efter breakbeats. Den hektiske elektronik fra halvfemsernes dansemusik har buldret under overfladen af indierock og pop i nogen tid nu. Den nuværende bølge af nye handlinger – tænk på Fcukers, Underscores og selvfølgelig PinkPantheress – udøver lyden med en uhyggelig magnetisme, som om den kommunikerer fra en post-digital fremtid. Ear, den London- og New York-baserede duo bestående af Jonah Paz og Yaelle Avtan, som mødtes, mens de studerende på Bard College, er blevet den type summende indie-band, man plejede at høre om i midten af 2000’erne, hvilket passer, da renæssancen af den æra’s lyde peger på en mere spirituel end æstetisk bekymring.
Efter udgivelsen af deres debutsingle, “Nerves”, i 2024, har parret opbygget en dundrende påskønnelse via det analoge format med college-fester og raves i hele landet. Så kom sidste års Den Kæreste og Fremtiden, en slank samling af numre, der spændte over en grænse mellem pop, ambient, folk og dans med en luft af rustik mystik, der så ud til at rejse gennem musikkredse som sladder, der brast ud af lokal indeslutning. Parrets afdæmpede harmonisering, som på det fjerlette “Theorem”, giver en blød landingspude for malstrømmen af synths og trommer, der punkterer sangenes roligere øjeblikke.
Gruppens seneste album, rumpus, udgivet i sidste uge via A24 Music, tager et endnu mere blidt præg, og bygger toppene af blødt kronede lo-fi-melodier, der blomstrer ind i kontrolleret synth-kaos. Åbningsnumrene “Coil” og “Rumspringa” læner sig ind i fundne lydoptagelser og skaber et ambient motiv af fremmedgørelse, svævende i et hav af soniske efemera – filmklip, instruktionsbånd, rugende husholdningslyde – og fremmaner en liminal følelse af følelser, der er frosset i tiden.
Øre giver os tilfredsstillelsen af et ordentligt drop midtvejs i albummet, på “Ne Plus Ultra”, hvor synths stikker gennem liltende vokaler som bølger, der slår, og stiger i intensitet for hvert beat. Albummet får sin titel fra Amish-traditionen med at lade børn, når de bliver myndige, bruge tid uden for samfundet, før de beslutter sig for, om de skal vende tilbage. Værelse køre er et album optaget af tærskler. Tekstmæssigt oplever sangene, at parret konfronterer voksenlivets ukendelighed, alt imens de skifter mellem intimiteten i folkeakustikken og den elektroniske musiks katharsis.
Ear er blandt de mere spændende grupper, der opstår fra deres generationskohorte, der på én gang kæmper med isolationen af en Covid-præget ungdom og en verden, der er vendt op af teknologi. De tidlige singler, der fangede lytternes opmærksomhed, blev optaget på en iPhone, hvilket giver mening: Dette er en gruppe, der kan lyde som en opdatering på et band som postvæsenet, der fik årtusindskiftets fremmedgørelse til at føles intim, håndlavet og ny digital.
Øres gave kommer fra tålmodighed. Selv når det er mest klar til dansegulvet, Værelse køre er interesseret i at blive hængende i tvetydigheden, hvilket resulterer i en samling af sange, der føles hjemmelavede og futuristiske, at finde noget som transcendens i rummet mellem et soveværelse og en rave. Til tider kan den tilbageholdenhed få pladen til at føles mere tekstural og ambient, og den dvæler til et punkt af næsten kvælning. Alligevel, når syntherne endelig stiger, er gevinsten reel.