‘Cocktail 2’ filmanmeldelse: Homi Adajania og Luv Ranjan laver et smagsløst sammenkog

Fjorten år efter, at Deepika Padukone dansede barfodet på vores hjertestrenge som den kaotiske, uforglemmelige Veronica, vender Homi Adajania tilbage til baren med Cocktail 2 men ender med at servere en lunken mocktail af ideer og æstetik.

Den fortællende legeplads skifter fra Londons regnfulde, humørfyldte gader til Siciliens solbeskinnede, high-fashion klipper. Kunal (Shahid Kapoor) og Diya (Rashmika Mandanna), et indboende par, hvis tiår lange bånd har overlevet et langdistanceforhold og COVID-19, ramte en fantastisk forhindring i form af Ally (Kriti Sanon) under en ferie i Italien. I et forsøg på at adskille vane fra engagement og ansvar fra byrde beslutter Diya sig for at teste Kunals loyalitet ved at bede Ally om at forføre ham.

Den narrative drejning her er, at det er kvinderne, der driver forvirringen, og drengen kommer ind i rodet med blink på. Diyas dybtliggende overtænkning, ansporet af en joke og Allys performative oprør, ødelægger forholdet. Men efter det første energiudbrud lider den romantiske komedie af en identitetskrise, fordi instruktøren Homi Adajanias kreative visioner og medforfatteren og co-produceren Luv Ranjan taler til forskellige demografiske forhold.

Sammenkogningen mangler originalens berusende følelsesmæssige dybde og det skarpe, uundskyldende slag i en Ranjan-komedie. Gennem årene har Adajania opbygget sit ry ved at give komplekse, ukonventionelle bykvinder en ægte stemme og et rum uden dømmekraft. Mens Ranjan berømt ser moderne romantik gennem en dybt kynisk, mandscentreret linse, hvor kvinder ofte fungerer som kalkulerede dukkemestere. Sammen skaber de en mashup, hvor kvindestemmen er dæmpet, og drengen forbliver sød og pletter-fri.

Desuden føles Siciliens kunstneriske overflade som en rejseinfluensers Instagram-ruller, og under den ligger en fremstillet plotstruktur, hvor loyalitetstestkrogen føles fuldstændig kunstig, og strækker kærlighedstrekanten ud over manuskriptets iboende logik. Idémæssigt hører den til en tempofyldt, kynisk komedie frem for et sjælfuldt forholdsdrama mellem mangelfulde, urbane karakterer, som Adajania udmærker sig i. Mens fortællingen driver ud på lavt vand, forsøger forfatterne at puste liv i den med følelsesladede ord som f.eks. barejoo og fred, men ordforrådet føles ufortjent.

Et stillbillede fra filmen | Fotokredit: Maddock Films

Det eneste element, der bevarer sin verve, er Pritams musik, og sange som f.eks Arbejde og Jab Talaq fange stemningen i en Adajania-film meget mere end manuskriptet gør. I originalen var linjerne skarpt tegnet af tøjet. Diana Penty bar traditionelle kurtas for at signalere renhed og engagement, mens Deepika bar korte nederdele for at signalere oprør og følelsesmæssig ustabilitet. Her ser det ud til, at skaberne har udviklet sig forbi denne kliché; de dropper de åbenlyse garderobevisuelle signaler. Rashmika er stylet i smart og moderne tøj og konkurrerer med Shahid og Kriti i spaltningskonkurrencen.

Det viser sig dog, at denne udvikling er strengt taget kostume-dyb. Under den stilfulde garderobe, der fungerer som en reklame for den kommende bryllups-/bryllupsrejsekollektion, tvinger filmen hende tilbage i samme form som en kvælende, usikker og traditionel kvinde. Desuden knuser Rashmikas hindi-diktion illusionen om hendes karakter. Hun spiller en velhavende, urban pige, men hendes diktion mangler det ubesværede, naturlige flow, der kræves til rollen. Hendes øjne er udtryksfulde, men hver gang hun hæver tonehøjden, falder den højsamfundsverden, som Adajania ubesværet bygger sammen.

Kritis præstation får dig til at indse, hvad Deepika bragte til franchisen, da hun stod under stroboskoplysene på en natklub i London og kiggede ind i kameraet. Hun fortsatte med at give stemme til en generations ensomhed, da Kavita Seth sang ‘Jeg er ikke her i denne verden’ for hende. Veronica tilhørte en sjælden race af moderne tragiske heltinder – unapologetisk rodet, voldsomt loyale og dybt nedbrudte. Kriti besidder Deepikas fysiske egenskaber, men hendes præstation som Ally mangler den uberegnelige, magnetiske storm, der gjorde Veronica uforglemmelig. Kriti rammer sine følelsesmæssige signaler perfekt, men du kan se indsatsen bag karakteren, der føles som en sikker version af en vild kat – pæn og kontrolleret.

Shahid møder ingen gnidninger, når han træder ind i Saif Ali Khans ubesværet charmerende sko og trækker sig tilbage til sin chokoladedrenge-persona, der stadig fungerer. Han bringer en varm, pålidelig stabilitet til en karakter, der faktisk ønsker at ankre ned.

I en afgørende scene forsøger Kunal at forklare ægte kærlighed ved at sammenligne den med et gammelt, rodet skab. Han argumenterer for, at selvom det ser kaotisk ud udefra, ved man stadig præcis, hvor hver enkelt genstand er gemt. Det er en varm, poetisk idé beregnet til at fejre skønheden ved langvarige forhold, og Shahid får det til at fungere. Men tragedien af Cocktail 2 er, at den behandler sit publikum på nøjagtig samme måde. Det er et rodet skab af en film, men i stedet for at føles trøstende, føles det bare udmattende forudsigeligt. Der er ikke meget at se på indeni!

Cocktail 2 kører i øjeblikket i biograferne.

Udgivet – 19. juni 2026 kl. 17.20 IST