For 26 år siden kastede Radiohead sig ud i det ukendte med barn A, et nu afgørende dokument om årtusindskiftets angst og den isolerende kvalitet af digitale stimuli. Amnesiaindspillet på samme tid og udgivet et år senere, og udvidede derefter sin forgængers ideer med endnu mere spænding. Lydene og den musikalske udvikling fra disse to projekter fungerer fortsat som et væsentligt kapitel i Radioheads historie; det samme gør projekternes visuelle sprog, nu kombineret og udvidet i bandets nye installation Kid A Mnesia: Motion Picture House.
Efter at have lanceret virtuelt i 2021, havde en fysisk version af filmen og udstillingen premiere på Coachella 2026, med overførsler i Brooklyn, Chicago, Mexico City og San Francisco. For mangeårige Radiohead-fans er det en fantastisk påmindelse om de originale værkers stærke kræfter – men for yngre fans, som ikke var i live under Barn A‘s udgivelse (eller var meget, meget unge, i det mindste) er det endnu mere bemærkelsesværdigt.
Hent Radiohead Kid A Mnesia Billetter
Deltagerne kommer ind gennem en lang gang med temakunst langs væggene. Til sidst drejer de om hjørnet for at finde et rum fyldt med snesevis af fjernsyn, som afspiller en række videoer fra og inspireret af det visuelle univers af Barn A og Amnesia. Det er ikke det eneste stykke i stor skala, da du også kommer forbi briller som den massive skulptur af en af de ildevarslende stickmen-figurer i filmen eller kuben i midten af udstillingen, som er prydet med fire skærme. Der sidder deltagerne på bænke og gulvet, mens de Kid A Mnesia filmen afspilles samtidigt på alle fire lærreder.
Relateret video
Selve filmen er virkelig der, hvor oplevelsen bliver dybere. Den har en minotaur-lignende karakter, der går gennem forskellige liminale rum, som alle indeholder et element af digitale stimuli. Der er en håndgribelig følelse af tristhed og forvirring, når vi følger denne figur gennem disse forskellige rum og omgivelser, inklusive et kraftfuldt kulminerende øjeblik, hvor de står i et kontrolrum omgivet af andre figurer og glitching displays, og senere på toppen af de flammende tinder, der findes i Barn As albumgrafik. Når sådanne øjeblikke udspiller sig, er scenerne lydsporet af sange fra begge albums, inklusive “Everything in Its Right Place”, “Morning Bell”, “How to Disappear Completely”, “Optimistic”, “Pyramid Song”, “You and Whose Army” og mere.
Jeg var en fem-årig i 2000, så jeg ville faktisk ikke engagere mig i det Barn A eller Amnesia indtil jeg var ung voksen i begyndelsen af 2010’erne. Men da jeg besøgte Motion Picture House-udstillingen både på Coachella og i Brooklyns Agger Fish Building, blev jeg så rørt over filmsekvenserne og soundtracket, at det fik mig til at gense begge albums. Jeg lærte, at kunstværket og karaktererne fra Stanley Donwood og Thom Yorke blev gentaget fra Barn A‘s originale salgsfremmende cyklus – specifikt bandets 10-sekunders videokampagner, som de kaldte “blips”.
Disse videoer blev distribueret over internettet og uploadet til Radioheads hjemmeside. Det var en ny tilgang på det tidspunkt, da mange pladeselskaber tilbage i 2000 var mindre begejstrede for at bruge online-sfæren som et salgsfremmende værktøj. Der var naturligvis lagt vægt på at få yngre, mere online-venlige fans til at købe albummet, når det kom på hylderne (en indsats, der i øvrigt bogstaveligt talt betalte sig). Men brugen af online promovering og det visuelle univers, der blev født i processen, afspejlede albummets temaer om at opleve en kollektiv verden inden for en isoleret ramme.
Disse ideer viste sig at være utrolig forudseende. På Coachella, siddende under en bunker, der var skabt specielt til projektet, undrede jeg mig over udstillingen og filmens tankevækkende nuancer givet konteksten for, hvor den havde premiere – dette er en højlydt, travl, influencer-venlig musikfestival, hvor kraften i kollektivet belyses af dets kunstnere, men begivenhedens store penge, brand-fremad glans kan tjene til at give en håbløs glans. At fordybe mig i Kid A Mnesia verden var både beroligende og deprimerende; Jeg kunne ikke lade være med at relatere til denne omvandrende karakter, fremmedgjort i masserne, ude af stand til at undslippe den digitale verden og dem, der deltager i den.
Radiohead Motion Picture House, foto af Kate Izor
At se udstillingen igen i Brooklyn, især i betragtning af den nyfundne kontekst omkring Barn A og Amnesia‘s originale udgivelse, forbedrede kun oplevelsen. 2020’ernes opdatering er et spejl til oplevelsen af at være online. Gennem disse karakterer og surrealistiske miljøer har de udvundet spændingen mellem digital fare og menneskelig længsel, hvilket gør Kid A Mnesia et stærkt dokument i sig selv.
Og med sangene fra Barn A og Amnesia ved at blive re-kontekstualiseret gennem hele filmen, fremhæver det virkelig, hvor stemningsfuld musikken er. Producer Nigel Godrich rekonstruerede lyden fra multitracks og lydskelettet på begge albums og byggede et helt nyt, fordybende 360-lydmix, der var designet specifikt til installationen. For audiofile er det en åbenbaring: Numre som “How to Disappear Completely” og “Pyramid Song” rammer hårdere i dette format, og at høre dem gengivet i fuld rumlig lyd er at møde musik, du troede, du kendte fra en helt anden vinkel. Det er kompositioner, der allerede føltes enorme, men at høre dem fylde et rum fuldstændigt er virkelig noget andet.
Reducerer Kid A Mnesia til fanservice for Radioheads Gen X-publikum sælger oplevelsen kort. Det, bandet har formået at gøre, er at bygge bro over en generationskløft mellem dem, der hørte Radioheads forudsigelser i realtid, og dem, der voksede op, da de blev til virkelighed – fantastisk for de ældre fans, der allerede har haft erfaringer med den visuelle verden bag Barn A og Amnesia og endnu mere passende for nyere fans, som måske finder dette arbejde en tankevækkende, passende opsummering af deres liv online.
Radiohead Motion Picture House, foto af Kate Izor
Det er passende, at de tilbyder studierabatter til begivenheden, da det ikke kunne være mere relevant for “iPad børnegenerationen” (ikke-nedsættende!). Og selvom du leder efter en flugt fra online-sfæren, Kid A Mnesia repræsenterer også en chance for at høre to af Radioheads største værker gennem nogle højkvalitetshøjttalere i et stort rum med aircondition. Hvad mere kan du ønske dig?
Billetter til Kid A Mnesia: Motion Picture House er tilgængelige nu.
Radiohead Kid A Mnesia: Motion Picture House Skema:
6. maj – 12. juli: Brooklyn – Agger Fish Building
30. juli- 23. august: Chicago – Cinespace Studio
27. oktober – 15. november: Mexico City – La Maravilla Studios
14. januar – 7. februar: San Francisco – Palace of Fine Arts
