Anmeldelse af ‘The Death of Robin Hood’: Hugh Jackman i Revisionist Take

Hør, jeg er ingen Robin Hood-purist. Jeg er mere end villig til at se en revisionistisk tage på den legendariske folkehelt, som er blevet portrætteret på skærmen mange, mange gange. Selvfølgelig er jeg en del af en sjov, slyngelagtig Robin Hood, som legemliggjort af Errol Flynn. Eller en moden, eftertænksom Robin Hood af Sean Connery. Eller en sur, hævngerrig Robin Hood, af Kevin Costner. For helvede, jeg nød endda Cary Elwes’ parodistiske Robin Hood i en af ​​Mel Brooks’ mindre indsats, Robin Hood: Mænd i strømpebukser. Så hvis instruktør-manuskriptforfatter Michael Sarnoski (Svin, Et roligt sted: Dag ét) ønsker at give os en radikal version, der fortæller os, som filmens markedsføring oplyser, “Han var ingen helt,” fint.

Desværre er filmskaberen så opsat på at gøre det godt på sin præmis Robin Hoods død bliver et kedeligt slag. Du bruger det meste af filmens alt for lange spilletid på at ønske, at dens hovedperson ville dø en hurtigere død.

Hugh Jackman, der er udstyret med en flydende grå manke og et busket, hæsblæsende skæg, der får ham til at ligne en yeti, spiller en ensom Robin, der længe har været adskilt fra sine Merry Men. Han vandrer i det 13. århundredes landskab, altid indhyllet i tåge, i en alvorlig depression. Det lader til, at han er plaget af viden om, at han egentlig ikke var en helt, der stjal fra de rige og gav til de fattige, men snarere en hensynsløs, morderisk kriminel, der tilsyneladende havde en meget god publicist.

Robin ønsker at opgive sine voldelige måder, men lige da han troede, han var ude, bliver han trukket tilbage af sin gamle kohorte Little John (en uigenkendelig Bill Skarsgard), som rekrutterer ham til en sidste kamp. Det går ikke godt for Robin, som ender med at blive alvorligt såret og vågner og finder sig selv ved at komme sig på et fjerntliggende kloster, hvor han bliver passet til af den godhjertede søster Brigid (Jodie Comer, spændende tilbageholdt).

I betragtning af, at vi taler om Hugh Jackman og Jodie Comer, tror du måske, at et romantisk forhold mellem deres karakterer ville udvikle sig. Men det er ikke den slags film. Robin går snarere mod en slags moralsk frelse ved at blive mentor for Margaret (Faith Delaney, Her), en urolig lille pige, hvis far blev dræbt i slaget, og den unge Arthur (Hamnet‘s Noah Jupe), ude efter hævn og lider af en skade, der kostede ham et øje. Robin får også et venskab med en sjælfuld, filosofisk spedalsk (Murray Bartlett, dækket af indpakninger fra top til tå), som på en eller anden måde anerkender hans gode egenskaber.

Der sker meget lidt i filmen, og da både Robin og søster Brigid er ret fåmælte, er der heller ikke meget i vejen for sprudlende dialog. Filmskaberen læner sig snarere meget op af stemningsindstilling ved at bruge metoder som en skiftende farvepalet (når nogle levende nuancer endelig gennemsyrer mørket, føles det som en oase i ørkenen), varierende billedformater, barsk lyddesign og et folkemusikpartitur, der er egnet til begravelser. Den ekstreme vold er gengivet på grafisk, blodig måde, der søger at minde dig om, at middelalderens England ikke var noget land for gamle mænd.

Det hele er meget atmosfærisk, inklusive de hyppige blodudladninger, som søster Brigid påfører Robins arm (kameraet dvæler kærligt ved hver spildt dråbe). Men de dystre, humorløse forløb opnår aldrig den dybde, de sigter efter, og den revisionistiske holdning til Robin viser sig ikke at være særlig interessant eller åbenbarende. Og mens Jackman bringer en ubestridelig grised intensitet til rollen – hans Wolverine er praktisk talt en cut-up til sammenligning – er præstationen så afskrækkende, at du aldrig engagerer dig i karakteren. “Jeg er træt,” proklamerer Robin tidligt. Når filmen slutter, vil du også føle dig udmattet.