Kredit: Far Out / The Travelling Wilburys
Hvad gjorde vi for at fortjene at få et band som The Traveling Wilburys?
Denne form for musikalsk supergruppe hænger ikke sammen, og det føles som en fejl i matrixen, at de på en eller anden måde var i stand til at finde tiden til at få alle sammen til at lave et album med melodier. Jeg gætter på, at hvis du er en af Beatles, har du den slags overnaturlig magt, men George Harrison vidste, hvornår han var mere egnet til at tage bagsædet på nogle af deres sange, da han havde ægte genier ved siden af sig.
Så igen, var der heller aldrig nogen følelse af ego, der fulgte med at være en Wilbury. Hele pointen for Harrison var at have en flok venner at hænge ud og spille guitar med for at grine, men det faktum, at han var i stand til at trække en person som Roy Orbison ind, var den slags magi, der endda formåede at chokere ham. Dette skulle fra begyndelsen være et utroligt projekt, men når man lytter til mange af de bedste sange fra pladen, er det ikke ligefrem ment som et af de tungeste udspil, der nogensinde er skabt.
Det hele føles som et kærlighedsbrev til den slags sangskrivning, som Harrison voksede op med at lytte til, og det er ikke sådan, at hver enkelt linje var ment som en jordskælvende åbenbaring. Bob Dylan havde et par esser i ærmet, da han arbejdede på pladen, men når man lytter til en melodi som ‘Last Nite’, føles en hel aften om en fyr, der forsøger at forføre en pige og derefter bliver bestjålet med knivspids, mere som noget, der er trukket ud af en andenrangs komedie baseret på, hvordan den spilles.
Faktisk har de fleste af sangene på denne plade den slags jokey-opførsel over sig. De søger ikke at lave en masse parodier eller noget, men det faktum, at de formåede at få flere skiffle-agtige sange på radioen i slutningen af 1980’erne, føles mere som en nyhed end noget andet. Og ud af hver melodi, de arbejdede på på det første album, endte Jeff Lynne med at tage den bedste rock and roll-sang hjem i Harrisons sind.
Det var aldrig meningen, at ‘Rattled’ skulle være denne brave rock’n’roll-melodi, men Harrison mente, at den havde alle elementerne af, hvad en rock’n’roll-sang i Wilburys-stil skulle have, og sagde: “Det nummer… lyden, tror jeg, er bare så tæt på en god gammel rock’n’roll-ting fra slutningen af halvtredserne. Men delvist, jeg tror, at refrigatorerne og guitarerne, Melodien er i sagens natur fjollet med Jim Keltner, der spiller køleskabet til slagtøj, men der udstråler en charme fra denne sang, som er umulig at benægte.
Det hele er beregnet til at være den slags simple en-akkord stil vamp, som så mange skiffle bands lavede på det tidspunkt, og melodien får i det mindste mest ud af sin præmis. Lynne er i fin form bag mikrofonen, og selvom Orbison kun havde én større solo-sang til sit navn på tværs af hele projektet, er det en god måde at få det bedste ud af sine talenter at høre ham inkorporere sine karakteristiske growls i denne melodi.
Og selvom Tom Petty havde mere end sin rimelige andel af store rockere, var Lynne virkelig den bedste person til at synge denne melodi. The Wilburys havde allerede skiftes til at se, hvis stemme passede til hver melodi, og da Lynne allerede havde bevist, at han er mere end en dygtig rock and roll-vokalist, føles det som, hvordan en melodi som ‘Rockaria’ eller ‘Don’t Bring Me Down’ ville have lydt, hvis den var blevet strippet ned og givet et Bo Diddley-beat.
Det hele er så simpelt som det bliver, men ingen af Wilburys var vant til at gøre noget for prangende. De lavede den bedste rock’n’roll, de kunne på kun ti dage, før Dylan måtte tage afsted, og til et par dages arbejde er dette den slags åndssvage rock’n’roll-jam, der næsten føles for perfekt til dem.
