Ser andet afsnit af Det: Velkommen til Derryville du blive tilgivet for at antage, at Mother Thing, en af HBO-showets mange skræmmende surrealistiske kreationer, for det meste kom ud af postproduktion. Forælderen til den unge Ronnie (Amanda Christine), der døde under fødslen, dukker op i en hallucinatorisk sekvens, mens Ronnie gemmer sig under sine tæpper – hun sidder fast i en mærkelig form for livmoder, hvor hendes mor tager form af sengen. Det er slimet og uhyggeligt og helt fantastisk.
Og alligevel blev meget af dette faktisk filmet på settet: Sengen blev konstrueret til at passe til to skuespillerinder, hvor den ene spillede overkroppen, og adskillige minutdetaljer af scenen blev fanget tæt i kameraet. “Vi byggede ud og slankede en meget ulækkert udseende tarm, som hun nåede ud til,” afslører VFX-supervisor Daryl Sawchuk. “Det, vi fotograferede, var ægte – draperiet, belysningen, alt i rummet var et solidt fundament. Vi gik ind og visnede moren væk og gjorde hende mere til et lig med en udtørret mumificeret effekt, men vi havde sådan et godt fundament at arbejde på.” De tilføjede også noget ekstra goo.
Dette var måden Velkommen til Derry. Bygger på hans to Det film, delte serieudvikler Andy Muschietti en bred filosofi med VFX-teamet, når det kom til at udvikle udseendet af denne prequel. “Vi er begge store tilhængere af at skyde så meget praktisk som muligt og prøve at få rigtig god fotografering – han elsker gammeldags praktiske proteser og makeup-effekter og slim og goo og ting, der er meget viscerale,” siger Sawchuk. “Der er nogle gange en bekvemmelighedsfaktor, når man kan skyde noget mod en bluescreen og håndtere det hen ad vejen, men det giver ikke altid de bedste resultater. Holistisk set var der et godt partnerskab med hensyn til den kreative idé, og hvordan vi ønskede at gribe showet an.”
Ronnie (Amanda Christine) er dækket af slim, da hendes døde mor besøger hende i en hallucinatorisk sekvens.
Brooke Palmer/HBO
Det bringer handlingen tilbage omkring 25 år fra 2017 Det film, 60’er-sættet Velkommen til Derry begynder med en ny families ankomst til byen, en ung drengs forsvinden og fødslen af en flyvende mutantbaby, hvis drabstogt sætter gang i tingene på blodig vis. Protetikteamet stod faktisk for en dukketeater af fødselssekvensen og etablerede den usædvanlige on-set metode til at afbilde selv de mest besynderlige sekvenser.
“Du begynder at se disse første samlinger, og det er chokerende, og det er visceralt, og du tænker, ‘Jamen, der vil helt sikkert være noter fra studiet, hvor det her ikke vil blive sendt som på kamera’ – men selvfølgelig gør det det, og det giver sådan en chokerende indtræden i serien,” siger Sawchuk. “Jeg troede, at vi skulle erstatte babyen med en CG til fødselsscenen. Men vi endte med at bruge det hele praktisk.” Igen tilføjede de noget goo til sidst for spark.
Sawchuk krediterer produktionens evne til at anvende denne “gamle-skole-gyserfilm-arbejde”-stil – som ikke er typisk for moderne genre-tv – med showets netværk. “Selv den indledende episode af Game of Throneshvor deres hovedkarakter bliver dræbt, og du er ligesom, ‘Oh my God’ – det er sådan en chokerende måde at starte serien på,” siger han. “Jeg tror, at der på en hvilken som helst anden platform eller med et hvilket som helst andet studie sandsynligvis ville have været en masse noter og måske en mere konservativ tilgang.”

VFX-supervisor Daryl Sawchuk var opsat på at vise de skræmmende “anatomiske” træk ved Pennywise i serien.
Udlånt af HBO
Alligevel var der også spørgsmålet om at have standarden for to højt respekterede, enormt succesfulde film at opfylde eller overgå. “Vi lagde et stort pres på os selv for at sikre, at vi fulgte med fotograferingen og produktionsdesignet og det fantastiske protesearbejde,” siger Sawchuk. Han arbejdede tæt sammen med Muschietti, som instruerede halvdelen af den første sæson på otte afsnit og bragte “meget demente og radikale ideer” ind til, hvordan man kunne skubbe designerne yderligere. De endte med at have usædvanlig meget tid til at udtænke out-of-the-box-strategier, med strejker og andre forsinkelser, der i sidste ende førte til to et halvt års VFX-udvikling på programmet. Normalt på episodisk tv får du mindre tid end på et indslag. Her havde de mere.
“Andy behandlede den næsten som en otte-timers spillefilm, hvor intet skud virkelig var færdigt, før det blev revet ud af vores hænder,” siger Sawchuk. “Det betød bare, at vi var i stand til at lave ekstra gentagelser og ekstra justeringer og detaljerede afleveringer.”
Nogle gange stødte de stadig på de specifikke parametre for tv-produktion og havde brug for at blive kreative: “Meget af det, vi gør, er, at vi finder ud af, ‘Nå, hvor mange optagelser har vi råd til at lave for den mængde penge og den mængde tid?’ Og når tingene blæser lidt op, skal du finde ud af, hvordan du får de ting til at fungere.”

Prequel-serien åbner med en fødselsscene af en flyvende mutantbaby, som dukkefører af proteseholdet.
Udlånt af HBO
Den primære leverandør, som teamet arbejdede med, Rodeo FX i Montreal, havde også arbejdet på Det film, så de sluttede sig til processen med kendskab til deres udgangspunkter – og en forståelse af, hvordan man tager tingene til det næste niveau. Tag den centrale figur af Det film, Pennywise the Clown, der vender tilbage hertil og bliver portrætteret igen af Bill Skarsgard. Det er stadig den ikoniske skurk, vi kender og elsker, men subtile ændringer i den måde, han har forestillet sig og filmet, gør en bemærkelsesværdig indvirkning.
“Jeg troede, vi kunne gøre noget, der var lidt mere anatomisk – vi kunne virkelig spille ind i, hvordan munden strækker sig åben, hvad orbitale knogler gør, og hvordan det strukturelt skubber og trækker de anatomiske træk under ansigtet,” siger Sawchuk. “Vi brugte meget tid på at designe ting på en så naturalistisk måde som muligt. Som et resultat var det en Pennywise, der så mere aggressivt ud.”

VFX-teamet gjorde Mother Thing i Ronnies drøm “mere et lig, med en udtørret mumificeret effekt,” i postproduktion.
Udlånt af HBO (3)
Sawchuk peger på et af sæsonens mest mindeværdige billeder, når vi ser Pennywise nærmest frosset fast i en kølig tunnelsekvens. Hans øjne rykker. Hans fysiske sårbarheder afsløres. Det er den samme Pennywise – og alligevel som du aldrig har set ham før.
“Andy sagde: “Vi har aldrig været i stand til at være så tæt på ham og virkelig værdsætte slimet og savlen og alle detaljerne i munden og tænderne,” husker Sawchuk. “Vi vidste, hvad væsenets baseline-udseende skulle være, men vi ville sikre os, at vi på en måde kunne opgradere og skubbe det til dets grænser.” Hvilket vil sige i verden af Velkommen til Derry: Du kan aldrig få smut nok.
Denne historie dukkede først op i et selvstændigt udgave af juni af The Hollywood Reporter magazine. For at modtage bladet, klik her for at abonnere.